Arts & Culture

AQUARELLE

Aquarelle – Mercredi 13h00 avec Martine Leblanc
Ce cours est offert aux personnes de niveaux différents. Des amoureux d’aquarelle, qu’ils soient débutants ou plus expérimentés, se rencontrent le mercredi pour explorer ou poursuivre leur connaissance de ce médium. Profitez d’un enseignement basé sur la passion, la créativité et le plaisir de jouer avec les couleurs et l’eau. Des techniques de base et plus complexes sont proposées au fur et à mesure des 12 semaines selon les besoins du groupe.

Prérequis: être curieux et avoir envie d’expérimenter ce médium complexe et magique.

Aquarelle | Niveau intermédiaire et avancé – Vendredi 9h00 avec Martine Leblanc

S’adresse aux étudiants qui ont déjà un bon bagage en aquarelle et qui ont la passion de ce médium! Des projets sont proposés tout au long de la session pour renforcer vos acquis, ainsi que votre sens critique, tout en misant sur un traitement tout en nuances (les valeurs, le négatif, la composition, etc.). Dans une ambiance sereine et coopérative, ce cours vous permettra d’oser des traits expressifs et de réaliser des œuvres variées mais authentiques, en quête d’un style de plus en plus personnel.

Aquarelle | Multi-niveaux – jeudi avec Danielle Forget (Non offert à l’hiver 2026)

L’aquarelle séduit par sa fraîcheur et sa grande accessibilité. Dans ce cours, nous explorons de manière détendue, les techniques essentielles de l’aquarelle (sur le sec, sur le mouillé, les glacis, les dégradés, etc.) de façon à mettre en évidence sa transparence et ses couleurs vibrantes! Ma supervision étape par étape vous permettra de réaliser des projets adaptés à votre niveau (débutant, intermédiaire ou plus avancé). Les sujets sont variés (fleurs, paysages, mer, scène de rue, etc.) dans lesquels vous vous laisserez emporter par la créativité!

Matériel de départ :
Quelques pigments, soit en tubes ou en godets (essentiels : un jaune, un bleu, un rouge), des pinceaux ronds et des pinceaux plats (un petit et un moyen de chaque sorte); une palette pour les mélanges; du papier aquarelle pressé à froid (100% coton, si possible), un support (bois ou plastique coroplast, environ 14 x 16 po.). De la gomme réserve. Du papier absorbant, un ruban gommé, un contenant pour l’eau (type pot de yogourt). Quelques ajouts mineurs seront spécifiés par le professeur au premier cours.

Atelier de crochet

Avec Mireille Houle

Pour débutant-e-s et intermédiaires

Chorale

DIRECTEUR DE CHORALE : GÉRARD PARENT

Le chant, ça rassemble !

ÉCRITURE

ATELIER ANIMÉ PAR Danielle Boucher

Le cours d’écriture prend la forme d’un atelier où les partages, les discussions et la convivialité sont les bases du développement de nos compétences. Chaque session, un nouveau thème est proposé pour enrichir nos textes et stimuler notre imagination. Les séances mêlent les informations et la théorie à des exercices plus ou moins longs, souvent ludiques, et qui permettent de cibler certains procédés littéraires. En groupe, nous trouvons les moyens pour que chacun et chacune développe une pratique d’écriture qui lui est propre et qui lui servira en dehors des heures du cours.

HISTOIRE DE L’ART

Avec Maryse Chevrette, historienne de l’art

Les conférences d’histoire de l’art vous feront découvrir de nombreux artistes et leurs œuvres. Vous y développerez votre jugement critique, en plus d’approfondir vos connaissances sur diverses époques et styles. Vous traverserez ainsi les grands courants historiques, mais aussi des sous-cultures et des thèmes plus pointus et moins fréquemment abordés dans les cours d’histoire de l’art. Bref, assister à nos ateliers, c’est se laisser surprendre par la grandeur de l’imagination et du talent à échelle humaine qui rendent plus léger notre quotidien.

Hiver 2026 : 8 conférences, les mardis de 10 h 00 à 12 h 00 du 3 février au 31 mars

Série LE PLAISIR EST DANS LE DÉTAIL

Nous ouvrons une fascinante enquête sur le détail à travers la loupe du dialogue intime entre l’œuvre d’art et celui qui la regarde de près. Est-ce que le détail facilite notre compréhension de l’œuvre ou encore, fait-il naître de nouvelles interprétations ? Est-ce que le détail a le pouvoir de nous émouvoir comme une œuvre entière ? Ou bien, dissimule-t-il des secrets d’artistes ? Aujourd’hui, nous avons accès aux œuvres selon de nouveaux dispositifs qui guident notre enquête. Nous voyons les œuvres anciennes d’aussi près que les yeux de l’artiste qui les ont créées. Le détail dans l’œuvre : une histoire surprenante du regard. 

3 février – PREMIER PLAISIR : Le détail iconique

INTRODUCTION. Le double regard : l’œuvre vue de loin, dans son ensemble et l’œuvre vue de près dans ses détails. Les nouveaux dispositifs du regard de l’œuvre d’art.

Lorsque le détail vient confirmer le message de l’œuvre. Par l’accumulation de détails qui multiplient les indices, l’artiste donne une grande puissance et de la clarté à l’œuvre qu’il crée. Détours par des détails iconiques surprenants à travers des stratégies inventives d’artistes.

10 février – DEUXIÈME PLAISIR : Le détail pictural ou matière 

Dans le tableau, le détail pictural ne renvoie plus au message mais au contraire défait l’ensemble du tableau. Il a un effet dislocateur. Dans un détail sorti du contexte de l’œuvre, nous sommes fascinés par ce rien de représenté en particulier, mais ce rien non signifiant prend toute la place, nous émeut. Le détail est une tache, une coulure, un effacement qui devient une récompense pour celui qui regarde, observe, contemple dans l’intimité du regard.

17 février – TROISIÈME PLAISIR : Le détail, secret d’artiste

Que fait-t-on du détail qui se donne à voir comme un secret d’artiste dissimulé dans l’œuvre? Il n’a pas été fait pour être vu puisque l’œuvre n’a pas été réalisée pour être vu de près. Et il apparait, inattendu, surprenant, lieu d’une expérience qui nous rend complice de l’artiste. Le détail travaille l’œuvre et transforme notre perception et notre compréhension de l’œuvre. Le détail/secret nous fait approcher l’intimité de l’artiste.

3 mars – QUATRIÈME PLAISIR :  Le détail particolare et le dettaglio

C’est le détail de quelque chose de représenté, un endroit particulier de l’œuvre. C’est une partie objective d’un tout, c’est un détail plaisir qui attends celui ou celle qui scrute patiemment, qui effleure la surface avec amour. Le dettaglio c’est le regard multiple, celui du spectateur qui découpe le tableau selon son bon vouloir. À nous les détails et les plaisirs multipliés de nos regards.

LES SURPRISES DE MARYSE. Une œuvre sous enquête et trois portraits d’artistes

10 mars – RE VOIR VAN EYCK :  La Vierge du chancelier Rolin, vers 1430

Revoir sous tous ses aspects, La Vierge du chancelier Rolin de Jan van Eyck, véritable icône de la peinture occidentale. L’œuvre, qui représente la rencontre entre le chancelier du duc de Bourgogne et la Vierge et l’Enfant, vient d’être restaurée. Nous regardons le tableau de près et de loin cette œuvre originale qui éclaire la peinture, l’époque et l’atelier flamand du XVe siècle.

17 mars – Georges de La Tour, (1593-1652) : La Lumière du Silence 

Peintre lorrain du XVIIe siècle, Georges de La Tour a su transformer la flamme vacillante en langage de méditation. Ses scènes nocturnes, baignées d’un clair-obscur recueilli, ouvrent un espace d’intériorité unique. Redécouvert au XXe siècle, il nous invite aujourd’hui à un regard silencieux et attentif à travers un ensemble d’œuvres qui installe un mystère spirituel au cœur de la vie quotidienne. 

24 mars – LUMIÈRE, COULEUR ET LIBERTÉ. L’ŒUVRE DE CLAUDE MONET, 1840-1926

En France, dans le dernier quart du XIXe siècle, le peintre Claude Monet s’impose comme chef de file d’un groupe de jeunes artistes en rupture avec l’enseignement académique. Monet travaille en plein air, tentant de saisir les manifestations fugitives de la lumière devenue couleur. Des premières impressions à la somptueuse série des nymphéas, nous entrons au cœur d’une œuvre majeure de la peinture française qui va influencer profondément les artistes du XXe siècle.

31 mars – Fascinant panorama de la peinture de Gerard Richter (né en 1932)

Gerhard Richter, d’origine allemande est l’un des artistes les plus importants de notre époque, a instauré un dialogue original entre la peinture et la photographie. Son œuvre s’impose comme un acte de foi dans les possibilités illimitées de la peinture à invertir et à décomposer l’image. À travers sa démarche éclectique, l’artiste a créé une peinture émouvante, puissante, infiniment surprenante.

*Il n’y aura pas de présentation le 24 février. La session sera prolongée d’une semaine avec la dernière présentation qui aura lieu le 31 mars.

HISTOIRE DE LA MUSIQUE

Les cours d’histoire de la musique vous permettront de découvrir de nombreux artistes et leurs œuvres. Vous y développerez votre jugement critique, en plus d’approfondir vos connaissances sur diverses époques et styles. Vous traverserez ainsi les grands courants historiques, mais aussi des sous-cultures et des thèmes plus pointus et moins fréquemment abordés dans les cours d’histoire de la musique. Bref, assister à nos ateliers, c’est se laisser surprendre par la grandeur de l’imagination et du talent à échelle humaine, qui rendent plus léger notre quotidien.

Non offert pour le moment

L’ART DE LA CARTERIE ET DU 3D

Matériel requis à déterminer avec l’animatrice.
Vous voulez vous amuser en apprenant à faire de jolies choses avec du papier, alors ce cours est fait pour vous. C’est une véritable thérapie créative. Vous apprendrez à y faire du papier design, des cartes de souhaits, des signets, des étiquettes, des objets en 3D, etc…

Pas besoin de savoir dessiner, vous n’avez qu’à laisser votre créativité s’exprimer.
NB Prévoir des coûts supplémentaires selon le matériel nécessaire pour la réalisation de vos petits chefs-d’œuvre.

Non offert pour le moment

LECTURE

CERCLE DE LECTURE

Lieu et temps de partage, le Cercle de lecture de La Relance est participatif et évolutif au rythme de ses participant(e)s.
Il favorise la conversation autour d’une même lecture, l’échange de points de vue et des compréhensions, l’analyse des intrigues, des personnages et de l’écriture, ainsi que la critique d’un roman proposé par l’animatrice. Chaque session la lecture de trois romans vous est proposée,1 québécois, 1 étranger, 1 classique. 

Non offert pour le moment

PEINTURE À L’HUILE

Le but du cours est d’apprendre à augmenter sa capacité à dessiner et à peindre par le biais d’exercices qui vous aideront à mieux comprendre le rôle de la couleur en peinture. Ces exercices sont un prérequis avant de commencer à peindre les sujets que vous aimez selon votre niveau. 
Vous apprendrez aussi les techniques de base du dessin, des notions d’ombre et de lumière, de composition et de perspective. Le cours se donne sous forme d’ateliers supervisés ou chacun évolue à son propre rythme. Il s’adresse aux élèves de niveau débutant, intermédiaire ou avancé.

Matériel requis pour la peinture à l’huile :
Chevalet de table
Matériel que vous possédez déjà
Une toile blanche ou une toile déjà commencée
Pour les débutants, la liste du matériel requis vous sera remise au 1er cours

N.B. C’est un cours de groupe d’une capacité de 10 élèves, ce qui permet au professeur d’accorder un temps bref à chaque élève pour mieux conseiller et accompagner. 

VITRAIL

ENSEIGNANTE: LYDIA BORECKI

Technique originale de Louis Comfort Tiffany
Venez connaître cette technique fascinante en fabriquant un, deux ou trois magnifiques
Attrapes soleil, dans une belle ambiance. Plusieurs beaux choix. Matériel – 15$ pour chaque
projet, tout inclus.

Non offert pour le moment.